25.07.2011
Paweł Althamer o Togunie w najnowszym Wprost
W najnowszym wydaniu tygodnika Wprost znajdziemy tekst – Człowiek, który spadł na Ziemię – opisujący m.in. najnowszy projekt Pawła Althamera – Togunę – miejsce spotkań, dialogu i rozwiązywania problemów.
Toguna, wspólny projekt Althamera i Youssoufy Dara, to plemienny szałas o wysokości wynosi 163 cm. – Biuro architektury nie chciało się zgodzić na taką wysokość, bo według prawa budowlanego tzw. mała architektura musi mieć minimum 2,20m. Ale przecież nie będziemy budować wbrew dogońskiej tradycji – tłumaczy Althamer. A Dara dodaje: - Wysokość toguny jest ważna, bo hamuje złe emocje. Kiedy ktoś podczas spotkania zdenerwuje się i zechce krzyknąć, wstając, uderzy od razu głową w sufit i uspokoi się.
Toguna stanęła na rogu ulic Kondratowicza i Chodeckiej, przy parku na warszawskim Bródnie. Ma być miejscem spotkań, dialogu, rozwiązywania problemów. Dach podpiera osiem drewnianych filarów. Na jednym z nich wyrzeźbiona jest warszawska Syrenka z intrygującą maską zamiast głowy. – To Kanaga, głowa antylopy – wyjaśnia Youssouf. – Jeden z najważniejszych symboli naszej kultury. Połączyłem ją z symbolem Warszawy. Althamer żartuje: - Nowy herb Bródna.
W czerwcu 2009 roku zaczął powstawać Park Rzeźby, w którym znalazły się prace Althamera, a także międzynarodowych gwiazdorów – Olafura Ellisona, Moniki Sosnowskiej i Rirkrita Tiravanii.
Przypominamy, iż Paweł Althamer był gościem podczas pierwszej edycji festiwalu ArtBoom i zaprezentował projekt Bractwo Lektyki.
Althamer Paweł urodzony w 1967 roku w Warszawie. Artysta w swojej praktyce artystycznej wykorzystuje rzeźbę, wideoinstalacje, film, performance. Jednak jednym z najważniejszych przedmiotów jego artystycznych zainteresowań są działania oparte na partycypacji i interaktywności – współpracy i pracy z innymi, zorientowanymi na ich udział w procesie twórczym i odzyskiwanie ich energii twórczej; z osobami w różny sposób i z różnych powodów, często niezależnych od nich, pozostającymi na uboczu „głównego nurtu życia społecznego i kultury”. W swojej twórczości artysta proponuje m.in. różnorodne spojrzenie na sprawy związane z tożsamością (w tym również artysty, sztuki i dzieła sztuki), systemami wartości z nią związanymi, sposobami jej percepcji i doświadczania - zarówno przez jednostkę, grupę, społeczność, jak i instytucje. Pozwala w niezwykły i odświeżający sposób doświadczyć fascynującej niezwykłości i radości z odkrywania tego, co najprostsze i najbardziej podstawowe, za każdym razem na nowo zadając pytanie o to, czym jest zwykłe, a czym niezwykłe.
Przeczytaj pełny tekst.
Toguna, wspólny projekt Althamera i Youssoufy Dara, to plemienny szałas o wysokości wynosi 163 cm. – Biuro architektury nie chciało się zgodzić na taką wysokość, bo według prawa budowlanego tzw. mała architektura musi mieć minimum 2,20m. Ale przecież nie będziemy budować wbrew dogońskiej tradycji – tłumaczy Althamer. A Dara dodaje: - Wysokość toguny jest ważna, bo hamuje złe emocje. Kiedy ktoś podczas spotkania zdenerwuje się i zechce krzyknąć, wstając, uderzy od razu głową w sufit i uspokoi się.
Toguna stanęła na rogu ulic Kondratowicza i Chodeckiej, przy parku na warszawskim Bródnie. Ma być miejscem spotkań, dialogu, rozwiązywania problemów. Dach podpiera osiem drewnianych filarów. Na jednym z nich wyrzeźbiona jest warszawska Syrenka z intrygującą maską zamiast głowy. – To Kanaga, głowa antylopy – wyjaśnia Youssouf. – Jeden z najważniejszych symboli naszej kultury. Połączyłem ją z symbolem Warszawy. Althamer żartuje: - Nowy herb Bródna.
W czerwcu 2009 roku zaczął powstawać Park Rzeźby, w którym znalazły się prace Althamera, a także międzynarodowych gwiazdorów – Olafura Ellisona, Moniki Sosnowskiej i Rirkrita Tiravanii.
Przypominamy, iż Paweł Althamer był gościem podczas pierwszej edycji festiwalu ArtBoom i zaprezentował projekt Bractwo Lektyki.
Althamer Paweł urodzony w 1967 roku w Warszawie. Artysta w swojej praktyce artystycznej wykorzystuje rzeźbę, wideoinstalacje, film, performance. Jednak jednym z najważniejszych przedmiotów jego artystycznych zainteresowań są działania oparte na partycypacji i interaktywności – współpracy i pracy z innymi, zorientowanymi na ich udział w procesie twórczym i odzyskiwanie ich energii twórczej; z osobami w różny sposób i z różnych powodów, często niezależnych od nich, pozostającymi na uboczu „głównego nurtu życia społecznego i kultury”. W swojej twórczości artysta proponuje m.in. różnorodne spojrzenie na sprawy związane z tożsamością (w tym również artysty, sztuki i dzieła sztuki), systemami wartości z nią związanymi, sposobami jej percepcji i doświadczania - zarówno przez jednostkę, grupę, społeczność, jak i instytucje. Pozwala w niezwykły i odświeżający sposób doświadczyć fascynującej niezwykłości i radości z odkrywania tego, co najprostsze i najbardziej podstawowe, za każdym razem na nowo zadając pytanie o to, czym jest zwykłe, a czym niezwykłe.
Przeczytaj pełny tekst.
