15.07.2011
Znamy laureatów konkursu 4P
W dniu 15 czerwca Jury konkursu 4P - PISARZ|POEZJA|PROZA|PRZESTRZEŃ PUBLICZNA w składzie: Izabella Kaluta – gł. Specjalista, Instytut Książki; Łukasz Skąpski – Kierownik Pracowni Multimedialnej Akademii Sztuki w Szczecinie; Anna Smolak – kuratorka, Bunkier Sztuki; Magdalena Sroka – Zastępca Prezydenta Miasta Krakowa ds. Kultury i Promocji Miasta; Magdalena Ujma – kuratorka, Bunkier Sztuki przejrzało zgłoszone prace. Z 26 zgłoszeń wybrano do realizacji 8 projektów młodych artystów. Zostaną one zrealizowane w pierwszych dniach października w kwartale ulic Bogusławskiego, Sarego, św. Sebastiana, św. Gertrudy i Dietla. Lokalizacja tej plenerowej ekspozycji nie jest przypadkowa. Konkurs odbywa się w ramach projektu Miłosz Wyzwolony - krakowskie obchody roku Czesława Miłosza, a wspomniane lokalizacje mieszczą się w pobliżu ostatniego miejsca zamieszkania Noblisty przy ul. Bogusławskiego.
Zwycięzcami Konkursu są następujące osoby i grupy:
Justyna Gruszczyk, projekt: Ciała Książek
Anna Maraj, projekt: 6/5a
Natalia Nowacka, projekt: Aporia bliskości. Dialogi przestrzeni. Mowa pozornie zależna.
Mateusz Okoński, projekt: Lanie Wody, Pegaz jako źródło wszelkiej inspiracji
Agnieszka Popek- Banach i Kamil Banach, projekt: INNINIEWINNI
Grupa Projektowa WZOROWO, projekt: Konteksty
Grupa Projektowa WZOROWO, projekt: Półwidoki
Grupa STRUPEK, projekt: 40 i [p]
Nagrodą w konkursie jest kwota 1000 PLN a także realizacja projektów przy wsparciu produkcyjnym Krakowskiego Biura Festiwalowego.
Koordynatorem projektu jest Anna Smolak – doświadczony kurator Bunkra Sztuki.
Zainspirowany Rokiem Miłosza projekt 4P kierowany był do studentów i absolwentów uczelni artystycznych, którzy poruszając się w obrębie sztuk wizualnych zaproponują do realizacji prace inspirowane dowolnymi tekstami literackimi lub przestrzenią publiczną posiadającą literackie konotacje i zrealizują autorskie projekty wprowadzając tym samym nowe jakości znaczeniowe do przestrzeni Krakowa. Pomysłodawcą i organizatorem konkursu jest Krakowskie Biuro Festiwalowe. Projekt pomyślany jest jako inicjatywa wieloletnia, stwarzająca możliwość odczytywania miasta kluczem literackich odniesień, powiązana ze staraniami Krakowa o uzyskanie prestiżowego tytułu Miasta Literatury UNESCO. Projekt finansowany jest ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego przy udziale Instytutu Książki.
Informacje o Jury:
Izabella Kaluta - redaktorka i literaturoznawczyni; główny specjalista ds. programowych w Instytucie Książki, twórczyni systemu informacji o literaturze polskiej przeznaczonego dla odbiorców zagranicznych, koordynatorka programu wydawniczego New Books from Poland. Jest także wydawcą stron internetowych Instytutu Książki; interesuje się projektowaniem książek oraz projektami multimedialnymi, które popularyzują literaturę i czytelnictwo.
Łukasz Skąpski - jeden z najciekawszych artystów współczesnych Tworzy instalacje, obiekty, filmy wideo, fotografie. Studiował na Wydziale Malarstwa ASP w Krakowie. Od 2001 jest członkiem założycielem Supergrupy Azorro. Prowadzi pracownię multimediów w Akademii Sztuki w Szczecinie.
Anna Smolak - kuratorka. Ukończyła historię sztuki na Uniwersytecie Jagiellońskim oraz podyplomowe studia w zakresie dyplomacji kulturalnej Collegium Civitas / Instytut Adama Mickiewicza. Od roku 2004 związana z Bunkrem Sztuki, wcześniej prowadziła Galerię Sito promującą młodych artystów. Współautorka projektu Transkultura (2006-2008), cyklu wystaw indywidualnych poświęconych kwestii obcości i wykorzenienia w wielokulturowej Europie. Współorganizowała międzynarodową konferencję w ramach Europejskiego Roku Dialogu Międzykulturowego w Polsce: TRANSKULTURA: Sztuka a płynna rzeczywistość XXI wieku. Uczestniczyła w programach GeoAIR Collaborative Cultural Project / Art Residency in Tbilisi (GeoAIR, Tbilisi, 2011), Post Socialism and Media Transformations: Strategies and Representations, (AICA Armenia, Erewań, 2008) Galicja. Historyczna kraina Europy (Międzynarodowe Centrum Kultury, Kraków-Lwów). Stypendystka programów Step Beyond Europejskiej Fundacji Kultury oraz „Kultura polska na świecie” Instytutu Adama Mickiewicza. Jej zawodowe zainteresowania oscylują wokół pojęcia „transgresji” i „wykluczenia” i obejmują działania na styku dyscyplin.
Magdalena Sroka - Zastępca Prezydenta ds. Kultury i Promocji Miasta. Studiowała Teatrologię na Uniwersytecie Jagiellońskim. Manager kultury, producent i koordynator wielu międzynarodowych projektów, znawca problematyki związanej z kulturą i sztuką. W latach 1998-2003 związana z Biurem Festiwalowym Kraków 2000, w którym odpowiadała za projekty kulturalne związane z otrzymanym przez Kraków tytułem Europejskiej Stolicy Kultury, m.in.: Wielkanocny Festiwal Ludwiga van Beethovena, Festiwal Filmów Operowych, Festiwal Muzyki Tradycyjnej Rozstaje, Festiwal Genius Loci. Uczestniczyła w tworzeniu wielu dokumentów strategicznych oraz wniosków unijnych, m.in. była jednym z autorów pierwszej strategii promocji Krakowa na lata 2003-2007. W roku 2005 współpracowała z biurem programowym EXPO 2005. W latach 2008-2010 pełniła funkcję dyrektora Krakowskiego Biura Festiwalowego, organizującego prestiżowe krakowskie wydarzenia kulturalne i koordynującego unikalny na polską skalę program promocji kulturalnej miasta 6 zmysłów. Ekspert Kongresu Kultury Polskiej, twórca Krakowskiej Komisji Filmowej i Regionalnego Funduszu Filmowego w Krakowie.
Magdalena Ujma-Galik - krytyczka sztuki, kuratorka. Studiowała historię sztuki i zarządzanie instytucjami kultury. Publikuje od 1989 roku. Kuratorka ponad czterdziestu wystaw (ostatnio: NADZWYCZAJ(NIE)UDANE DZIEŁO Elżbiety Jabłońskiej w BWA w Olsztynie w 2011 r.). Niedawne teksty jej autorstwa to esej Rozbicie kuchni do katalogu wspomnianej wystawy, a także przekrojowy artykuł poświęcony sytuacji artystek polskich w latach 90. XX wieku – do książki przygotowywanej przez Wydawnictwo PWN. Prowadzi blog: www.magdalena-ujma.blogspot.com.
Informacje o laureatach konkursu:
Justyna Gruszczyk (1982) - absolwentka Wydziału Sztuk Plastycznych UMK w Toruniu (dyplom z wyróżnieniem w Zakładzie Malarstwa u prof. Krzysztofa Pituły w 2007), obecnie doktorantka w dziedzinie sztuk plastycznych na tym samym wydziale. Stypendystka Miasta Torunia za projekt Wieża Babel (2010). Uczestniczyła w programach rezydencyjnych Arte Studio Ginestrelle w Asyżu, Włochy (2010) oraz Palazzo Rinaldi w Noepoli, Basilicata, Włochy (2010). Zajmuje się malarstwem, instalacją, szkłem artystycznym. Obszarem jej zainteresowań jest również literatura. Wybrane wystawy indywidualne: Przenikanie, CSW Łaźnia, Gdańsk, 2010; Moje różowe życie, Galeria PWW, Zielona Góra, 2008; Galeria KONT, Lublin, 2008; Krawędzie, Laboratorium Sztuki. Projekt Wozownia, Toruń, 2007. Wybrane wystawy zbiorowe: Język do lizania, z cyklu Replikantki, BWA Katowice, 2010; Arte Studio Ginestrelle A.I.R 2009/2010, Galleria della Pinacoteca, Asyż, 2010; Kolonie, część trzecia (z Natalią LL) Rondo Sztuki, Katowice, 2010; Artystki artystom, projekt na dzień kobiet, CSW Łaźnia Gdańsk, 2010; NO LOGO, z cyklu pARTycypacje, Galeria ASP Poznań, 2009; Entropia. Harmonia miasta, Toruń, 2008.
Anna Maraj (1983) – absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, dyplom w pracowni projektowania wnętrz na Wydziale Architektury Wnętrz (2007).
Odbyła staż w Danmarks Designskole w Kopenhadze na kierunku Spacial Design (2006). Obecnie prowadzi studio Mio (miodesign.pl), które zajmuje się szeroko pojętym projektowaniem oraz grafiką. Do jej realizacji należą: koncepcja i projekt wystawy stałej dla Muzeum Pomorza Środkowego w Słupsku (2011), projekt i wykonanie grafiki ekspozycyjnej wystawy Kraków czas okupacji w Fabryce Schindlera (2010), oraz projekty wnętrz na zamówienia prywatne.
Natalia Nowacka (1983) - ukończyła krakowską Akademię Sztuk Pięknych na Wydziale Grafiki (dyplom w Pracowni Projektowania Książki i Typografii, 2008) oraz Akademię Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu (2005/06). Obecnie doktorantka ASP w Krakowie. Zajmuje się książką autorską, rysunkiem, ceramiką, projektami w przestrzeni publicznej. Wybrane wystawy zbiorowe : e 322, Florinov Dom, Dolny Kubin, Słowacja; Wykluczone!, stacja metra Wilanowska, Dworzec Centralny, Klub 55 PKiN, Czuły Barbarzyńca, Warszawa; Survival 5, Przegląd Młodej Sztuki w ekstremalnych warunkach, Plac Teatralny, Wrocław; Dialogi z Przestrzenią, coś optymistycznego, Galeria Promocji Młodych, Łódź; Samuel Beckett Pisma Prozą, Pracownia Projektowania Książki i Typografii Krakowskiej ASP, Galeria Jednej Książki, Biblioteka Główna ASP, Kraków; Przetwory 3, Dobra 55, Warszawa; Kolekcja POLSKA KSIĄŻKA ARTYSTYCZNA Z PRZEŁOMU XX i XXI wieku, Muzeum Książki Artystycznej w Łodzi, książki autorskie włączone do kolekcji głosami Jury; Smacznego!, Monachium; Re:produkcje, Klub Grawitacja, Warszawa.
Mateusz Okoński (1985) - artysta interdyscyplinarny, kurator, animator kultury. Absolwent Wydziału Rzeźby ASP w Krakowie (dyplom w pracowni Bogusza Salwińskiego, 2010; dyplom z wyróżnieniem ukończenia Kursu Pedagogicznego dla Studentów Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie za projekt micro art dla edukacji). Członek i współzałożyciel grupy artystycznej STRUPEK. Od roku 2010 współpracuje z Małopolskim Instytutem Kultury, w którym zajmuje się promocją i propagowaniem sztuki współczesnej. Pomysłodawca, założyciel i kierownik artystyczny galerii Małopolskiego Instytutu Kultury – Zbiornika Kultury. W swojej działalności kładzie nacisk na powszechną dostępność sztuki, poszerzanie kręgu odbiorców poprzez znajdywanie nietypowych miejsc wystawienniczych. Zajmuje się problematyką społeczno-polityczną podkreślając znaczenie udziału artystów w dialogu społecznym. Pomysłodawca koncepcji Microart 1:10 (2008-2010). Aktywny promotor współczesnej sztuki białoruskiej. Kurator i uczestnik WALPAPIER K27, MIK, Kraków 2010; Art Boom Hejnał Ekspedition Art Festival, Mińsk, 2009; Tauron Art Boom Festival - Expedition Art Festival Amasonas, Ekwador, 2009.
Agnieszka Popek-Banach (1984) i Kamil Banach (1984) - absolwenci Wydziału Grafiki Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu. W 2009 roku otrzymali dyplom z wyróżnieniem w pracowni litografii prof. Stefana Ficnera. Od kilku lat pracują razem. Zajmują się instalacją, projektami w przestrzeni publicznej, malarstwem, rysunkiem, grafiką warsztatową i projektowaniem graficznym. Laureaci wielu nagród i wyróżnień, m. in: 3 miejsce w kategorii Sztuki wizualne w przeglądzie Story Art Review w ramach 2. Międzynarodowego Festiwalu Kultury Komiksowej Ligatura, 2011; Przegląd Sztuki Survival, Wrocław, 2011; Fresh Zone, Art Boom Festiwal, Kraków, 2010; Stypendium Młoda Polska, Narodowe Centrum Kultury, Warszawa, 2010.Wybrane wystawy i działania indywidualne: Praca na maxa frajerska, Galeria A19, Warszawa, 2011; Home sweet home, Art Boom Festiwal, Kraków, 2010; Utopia, Rybojady, 2009; PainTing II, Studio Alternatywne TVP Kultura, Warszawa, 2008. Wybrane wystawy i działania zbiorowe: Death is not justice, Les Arts Decoratifs, Paryż, 2010; 11 Międzynarodowe Biennale Plakatu, Meksyk, 2010; Międzynarodowe Biennale Projektowania Graficznego Golden Bee, Moskwa, 2010; Triennale Plakatu Teatralnego, Sofia, 2010; 9 Międzynarodowe Biennale Grafiki Projektowej Agrafa, Galeria Rondo Sztuki, Katowice, 2010; Konkurs im. Marii Dokowicz, Galeria Miejska Arsenał, Poznań, 2009; Czy wszystko jest ze sobą powiązane?, II Międzynarodowy Festiwal Sztuki na Bilbordach Art Moves, Toruń, 2009.
Grupa Artystyczna STRUPEK (rok założenia: 2007) – stworzona przez młodych artystów z Krakowa. Jest aktywna na polu nowego kuratorstwa, implantuje sztukę w strefy izolowane, obszary marginalne. Zajmuje się procesem adaptacji sztuki dla potrzeb nowego, spontanicznego odbiorcy.Członkowie grupy STRUPEK (od powstania grupy do dzisiaj):Marcin Jedlikowski (1985) absolwent Wydziału Malarstwa, ASP Kraków; Irena Kalicka (1986) studentka Wydziału Fotografii, PWSFTViT Łódź; Aleksandra Lewandowska (1986) studentka Wydziału Malarstwa, ASP Kraków; Krzysztof Mężyk (1984) absolwent Wydziału Malarstwa, ASP Kraków; Mateusz Okoński (1985) absolwent Wydziału Rzeźby, ASP Kraków; Katarzyna Sala (1983) absolwentka Katedry Filozofii, PAT Kraków; Marta Sala (1985) absolwentka Wydziału Malarstwa, ASP Kraków; Barbara Strykowska (1982) absolwentka Wydziału Malarstwa, ASP Kraków; Dominika Szczałba (1985) studentka Wydziału Grafiki, ASP Kraków; Agnieszka Szewczuk (1983) absolwentka Katedry Filozofii, PAT Kraków; Alena Trafimava (1986) absolwentka Wydziału Form Przemysłowych, ASP Kraków; Aleksandra Wojciechowska (1986) absolwentka Wydziału Malarstwa, ASP Kraków;
Projekty i wystawy: Poligon, projekt w przestrzeni miejskiej, Ostrowiec Świętokrzyski, (2008); MICROART 1:10 (2008-2010); Hejnał Ekspedition Art Festival Mińsk, (2009); Tauron Art Boom Festival - Expedition Art Festival Amasonas, Ekwador (2009).
Grupa projektowa WZOROWO – założona w 2008 przez trzy absolwentki Wydziału Ceramiki i Szkła ASP we Wrocławiu: Agnieszkę Bar (1982), Agnieszkę Knajper (1981) i Karinę Marusińską (1983). Wzorowo zajmuje się głównie projektowaniem użytkowym. Swoją nazwę wywodzi od słów „wzór”, „wzornictwo”, „wzorzec”, a także od PRL-owskiego motywu plakietki wzorowego ucznia, który był nagradzany za swą poprawność i ponadprzeciętność. Grupa uczestniczyła w wielu prestiżowych wydarzeniach związanych z dizajnem, m.in. Un-Polished 7., Designers Days, Paryż (2011); Un-Polished 6., Collective Location, Mediolan (2011); Designed in Poland, Museum Quartier, Wiedeń (2010), Polski design – 10-lecie ELLE Decoration, CSW Zamek Ujazdowski, Warszawa (2010); Fluoodpady, Łódź Design Festival, Willa Grohmana, Łódź, (2010); Rzecz Małopolska, Etnodizajn Festiwal, Kraków (2010); Warszawa w Budowie, Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Warszawa (2009); Black and White. Young Polish Design, Maxim Hotel, Tel Awiw (2009).
Konkurs 4P jest częścią projektu Miłosz Wyzwolony - krakowskie obchody roku Czesława Miłosza, którego operatorem jest Instytut Książki. Projekt dofinansowano ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Justyna Gruszczyk, projekt: Ciała Książek
Anna Maraj, projekt: 6/5a
Natalia Nowacka, projekt: Aporia bliskości. Dialogi przestrzeni. Mowa pozornie zależna.
Mateusz Okoński, projekt: Lanie Wody, Pegaz jako źródło wszelkiej inspiracji
Agnieszka Popek- Banach i Kamil Banach, projekt: INNINIEWINNI
Grupa Projektowa WZOROWO, projekt: Konteksty
Grupa Projektowa WZOROWO, projekt: Półwidoki
Grupa STRUPEK, projekt: 40 i [p]
Nagrodą w konkursie jest kwota 1000 PLN a także realizacja projektów przy wsparciu produkcyjnym Krakowskiego Biura Festiwalowego.
Koordynatorem projektu jest Anna Smolak – doświadczony kurator Bunkra Sztuki.
Zainspirowany Rokiem Miłosza projekt 4P kierowany był do studentów i absolwentów uczelni artystycznych, którzy poruszając się w obrębie sztuk wizualnych zaproponują do realizacji prace inspirowane dowolnymi tekstami literackimi lub przestrzenią publiczną posiadającą literackie konotacje i zrealizują autorskie projekty wprowadzając tym samym nowe jakości znaczeniowe do przestrzeni Krakowa. Pomysłodawcą i organizatorem konkursu jest Krakowskie Biuro Festiwalowe. Projekt pomyślany jest jako inicjatywa wieloletnia, stwarzająca możliwość odczytywania miasta kluczem literackich odniesień, powiązana ze staraniami Krakowa o uzyskanie prestiżowego tytułu Miasta Literatury UNESCO. Projekt finansowany jest ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego przy udziale Instytutu Książki.
Informacje o Jury:
Izabella Kaluta - redaktorka i literaturoznawczyni; główny specjalista ds. programowych w Instytucie Książki, twórczyni systemu informacji o literaturze polskiej przeznaczonego dla odbiorców zagranicznych, koordynatorka programu wydawniczego New Books from Poland. Jest także wydawcą stron internetowych Instytutu Książki; interesuje się projektowaniem książek oraz projektami multimedialnymi, które popularyzują literaturę i czytelnictwo.
Łukasz Skąpski - jeden z najciekawszych artystów współczesnych Tworzy instalacje, obiekty, filmy wideo, fotografie. Studiował na Wydziale Malarstwa ASP w Krakowie. Od 2001 jest członkiem założycielem Supergrupy Azorro. Prowadzi pracownię multimediów w Akademii Sztuki w Szczecinie.
Anna Smolak - kuratorka. Ukończyła historię sztuki na Uniwersytecie Jagiellońskim oraz podyplomowe studia w zakresie dyplomacji kulturalnej Collegium Civitas / Instytut Adama Mickiewicza. Od roku 2004 związana z Bunkrem Sztuki, wcześniej prowadziła Galerię Sito promującą młodych artystów. Współautorka projektu Transkultura (2006-2008), cyklu wystaw indywidualnych poświęconych kwestii obcości i wykorzenienia w wielokulturowej Europie. Współorganizowała międzynarodową konferencję w ramach Europejskiego Roku Dialogu Międzykulturowego w Polsce: TRANSKULTURA: Sztuka a płynna rzeczywistość XXI wieku. Uczestniczyła w programach GeoAIR Collaborative Cultural Project / Art Residency in Tbilisi (GeoAIR, Tbilisi, 2011), Post Socialism and Media Transformations: Strategies and Representations, (AICA Armenia, Erewań, 2008) Galicja. Historyczna kraina Europy (Międzynarodowe Centrum Kultury, Kraków-Lwów). Stypendystka programów Step Beyond Europejskiej Fundacji Kultury oraz „Kultura polska na świecie” Instytutu Adama Mickiewicza. Jej zawodowe zainteresowania oscylują wokół pojęcia „transgresji” i „wykluczenia” i obejmują działania na styku dyscyplin.
Magdalena Sroka - Zastępca Prezydenta ds. Kultury i Promocji Miasta. Studiowała Teatrologię na Uniwersytecie Jagiellońskim. Manager kultury, producent i koordynator wielu międzynarodowych projektów, znawca problematyki związanej z kulturą i sztuką. W latach 1998-2003 związana z Biurem Festiwalowym Kraków 2000, w którym odpowiadała za projekty kulturalne związane z otrzymanym przez Kraków tytułem Europejskiej Stolicy Kultury, m.in.: Wielkanocny Festiwal Ludwiga van Beethovena, Festiwal Filmów Operowych, Festiwal Muzyki Tradycyjnej Rozstaje, Festiwal Genius Loci. Uczestniczyła w tworzeniu wielu dokumentów strategicznych oraz wniosków unijnych, m.in. była jednym z autorów pierwszej strategii promocji Krakowa na lata 2003-2007. W roku 2005 współpracowała z biurem programowym EXPO 2005. W latach 2008-2010 pełniła funkcję dyrektora Krakowskiego Biura Festiwalowego, organizującego prestiżowe krakowskie wydarzenia kulturalne i koordynującego unikalny na polską skalę program promocji kulturalnej miasta 6 zmysłów. Ekspert Kongresu Kultury Polskiej, twórca Krakowskiej Komisji Filmowej i Regionalnego Funduszu Filmowego w Krakowie.
Magdalena Ujma-Galik - krytyczka sztuki, kuratorka. Studiowała historię sztuki i zarządzanie instytucjami kultury. Publikuje od 1989 roku. Kuratorka ponad czterdziestu wystaw (ostatnio: NADZWYCZAJ(NIE)UDANE DZIEŁO Elżbiety Jabłońskiej w BWA w Olsztynie w 2011 r.). Niedawne teksty jej autorstwa to esej Rozbicie kuchni do katalogu wspomnianej wystawy, a także przekrojowy artykuł poświęcony sytuacji artystek polskich w latach 90. XX wieku – do książki przygotowywanej przez Wydawnictwo PWN. Prowadzi blog: www.magdalena-ujma.blogspot.com.
Informacje o laureatach konkursu:
Justyna Gruszczyk (1982) - absolwentka Wydziału Sztuk Plastycznych UMK w Toruniu (dyplom z wyróżnieniem w Zakładzie Malarstwa u prof. Krzysztofa Pituły w 2007), obecnie doktorantka w dziedzinie sztuk plastycznych na tym samym wydziale. Stypendystka Miasta Torunia za projekt Wieża Babel (2010). Uczestniczyła w programach rezydencyjnych Arte Studio Ginestrelle w Asyżu, Włochy (2010) oraz Palazzo Rinaldi w Noepoli, Basilicata, Włochy (2010). Zajmuje się malarstwem, instalacją, szkłem artystycznym. Obszarem jej zainteresowań jest również literatura. Wybrane wystawy indywidualne: Przenikanie, CSW Łaźnia, Gdańsk, 2010; Moje różowe życie, Galeria PWW, Zielona Góra, 2008; Galeria KONT, Lublin, 2008; Krawędzie, Laboratorium Sztuki. Projekt Wozownia, Toruń, 2007. Wybrane wystawy zbiorowe: Język do lizania, z cyklu Replikantki, BWA Katowice, 2010; Arte Studio Ginestrelle A.I.R 2009/2010, Galleria della Pinacoteca, Asyż, 2010; Kolonie, część trzecia (z Natalią LL) Rondo Sztuki, Katowice, 2010; Artystki artystom, projekt na dzień kobiet, CSW Łaźnia Gdańsk, 2010; NO LOGO, z cyklu pARTycypacje, Galeria ASP Poznań, 2009; Entropia. Harmonia miasta, Toruń, 2008.
Anna Maraj (1983) – absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, dyplom w pracowni projektowania wnętrz na Wydziale Architektury Wnętrz (2007).
Odbyła staż w Danmarks Designskole w Kopenhadze na kierunku Spacial Design (2006). Obecnie prowadzi studio Mio (miodesign.pl), które zajmuje się szeroko pojętym projektowaniem oraz grafiką. Do jej realizacji należą: koncepcja i projekt wystawy stałej dla Muzeum Pomorza Środkowego w Słupsku (2011), projekt i wykonanie grafiki ekspozycyjnej wystawy Kraków czas okupacji w Fabryce Schindlera (2010), oraz projekty wnętrz na zamówienia prywatne.
Natalia Nowacka (1983) - ukończyła krakowską Akademię Sztuk Pięknych na Wydziale Grafiki (dyplom w Pracowni Projektowania Książki i Typografii, 2008) oraz Akademię Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu (2005/06). Obecnie doktorantka ASP w Krakowie. Zajmuje się książką autorską, rysunkiem, ceramiką, projektami w przestrzeni publicznej. Wybrane wystawy zbiorowe : e 322, Florinov Dom, Dolny Kubin, Słowacja; Wykluczone!, stacja metra Wilanowska, Dworzec Centralny, Klub 55 PKiN, Czuły Barbarzyńca, Warszawa; Survival 5, Przegląd Młodej Sztuki w ekstremalnych warunkach, Plac Teatralny, Wrocław; Dialogi z Przestrzenią, coś optymistycznego, Galeria Promocji Młodych, Łódź; Samuel Beckett Pisma Prozą, Pracownia Projektowania Książki i Typografii Krakowskiej ASP, Galeria Jednej Książki, Biblioteka Główna ASP, Kraków; Przetwory 3, Dobra 55, Warszawa; Kolekcja POLSKA KSIĄŻKA ARTYSTYCZNA Z PRZEŁOMU XX i XXI wieku, Muzeum Książki Artystycznej w Łodzi, książki autorskie włączone do kolekcji głosami Jury; Smacznego!, Monachium; Re:produkcje, Klub Grawitacja, Warszawa.
Mateusz Okoński (1985) - artysta interdyscyplinarny, kurator, animator kultury. Absolwent Wydziału Rzeźby ASP w Krakowie (dyplom w pracowni Bogusza Salwińskiego, 2010; dyplom z wyróżnieniem ukończenia Kursu Pedagogicznego dla Studentów Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie za projekt micro art dla edukacji). Członek i współzałożyciel grupy artystycznej STRUPEK. Od roku 2010 współpracuje z Małopolskim Instytutem Kultury, w którym zajmuje się promocją i propagowaniem sztuki współczesnej. Pomysłodawca, założyciel i kierownik artystyczny galerii Małopolskiego Instytutu Kultury – Zbiornika Kultury. W swojej działalności kładzie nacisk na powszechną dostępność sztuki, poszerzanie kręgu odbiorców poprzez znajdywanie nietypowych miejsc wystawienniczych. Zajmuje się problematyką społeczno-polityczną podkreślając znaczenie udziału artystów w dialogu społecznym. Pomysłodawca koncepcji Microart 1:10 (2008-2010). Aktywny promotor współczesnej sztuki białoruskiej. Kurator i uczestnik WALPAPIER K27, MIK, Kraków 2010; Art Boom Hejnał Ekspedition Art Festival, Mińsk, 2009; Tauron Art Boom Festival - Expedition Art Festival Amasonas, Ekwador, 2009.
Agnieszka Popek-Banach (1984) i Kamil Banach (1984) - absolwenci Wydziału Grafiki Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu. W 2009 roku otrzymali dyplom z wyróżnieniem w pracowni litografii prof. Stefana Ficnera. Od kilku lat pracują razem. Zajmują się instalacją, projektami w przestrzeni publicznej, malarstwem, rysunkiem, grafiką warsztatową i projektowaniem graficznym. Laureaci wielu nagród i wyróżnień, m. in: 3 miejsce w kategorii Sztuki wizualne w przeglądzie Story Art Review w ramach 2. Międzynarodowego Festiwalu Kultury Komiksowej Ligatura, 2011; Przegląd Sztuki Survival, Wrocław, 2011; Fresh Zone, Art Boom Festiwal, Kraków, 2010; Stypendium Młoda Polska, Narodowe Centrum Kultury, Warszawa, 2010.Wybrane wystawy i działania indywidualne: Praca na maxa frajerska, Galeria A19, Warszawa, 2011; Home sweet home, Art Boom Festiwal, Kraków, 2010; Utopia, Rybojady, 2009; PainTing II, Studio Alternatywne TVP Kultura, Warszawa, 2008. Wybrane wystawy i działania zbiorowe: Death is not justice, Les Arts Decoratifs, Paryż, 2010; 11 Międzynarodowe Biennale Plakatu, Meksyk, 2010; Międzynarodowe Biennale Projektowania Graficznego Golden Bee, Moskwa, 2010; Triennale Plakatu Teatralnego, Sofia, 2010; 9 Międzynarodowe Biennale Grafiki Projektowej Agrafa, Galeria Rondo Sztuki, Katowice, 2010; Konkurs im. Marii Dokowicz, Galeria Miejska Arsenał, Poznań, 2009; Czy wszystko jest ze sobą powiązane?, II Międzynarodowy Festiwal Sztuki na Bilbordach Art Moves, Toruń, 2009.
Grupa Artystyczna STRUPEK (rok założenia: 2007) – stworzona przez młodych artystów z Krakowa. Jest aktywna na polu nowego kuratorstwa, implantuje sztukę w strefy izolowane, obszary marginalne. Zajmuje się procesem adaptacji sztuki dla potrzeb nowego, spontanicznego odbiorcy.Członkowie grupy STRUPEK (od powstania grupy do dzisiaj):Marcin Jedlikowski (1985) absolwent Wydziału Malarstwa, ASP Kraków; Irena Kalicka (1986) studentka Wydziału Fotografii, PWSFTViT Łódź; Aleksandra Lewandowska (1986) studentka Wydziału Malarstwa, ASP Kraków; Krzysztof Mężyk (1984) absolwent Wydziału Malarstwa, ASP Kraków; Mateusz Okoński (1985) absolwent Wydziału Rzeźby, ASP Kraków; Katarzyna Sala (1983) absolwentka Katedry Filozofii, PAT Kraków; Marta Sala (1985) absolwentka Wydziału Malarstwa, ASP Kraków; Barbara Strykowska (1982) absolwentka Wydziału Malarstwa, ASP Kraków; Dominika Szczałba (1985) studentka Wydziału Grafiki, ASP Kraków; Agnieszka Szewczuk (1983) absolwentka Katedry Filozofii, PAT Kraków; Alena Trafimava (1986) absolwentka Wydziału Form Przemysłowych, ASP Kraków; Aleksandra Wojciechowska (1986) absolwentka Wydziału Malarstwa, ASP Kraków;
Projekty i wystawy: Poligon, projekt w przestrzeni miejskiej, Ostrowiec Świętokrzyski, (2008); MICROART 1:10 (2008-2010); Hejnał Ekspedition Art Festival Mińsk, (2009); Tauron Art Boom Festival - Expedition Art Festival Amasonas, Ekwador (2009).
Grupa projektowa WZOROWO – założona w 2008 przez trzy absolwentki Wydziału Ceramiki i Szkła ASP we Wrocławiu: Agnieszkę Bar (1982), Agnieszkę Knajper (1981) i Karinę Marusińską (1983). Wzorowo zajmuje się głównie projektowaniem użytkowym. Swoją nazwę wywodzi od słów „wzór”, „wzornictwo”, „wzorzec”, a także od PRL-owskiego motywu plakietki wzorowego ucznia, który był nagradzany za swą poprawność i ponadprzeciętność. Grupa uczestniczyła w wielu prestiżowych wydarzeniach związanych z dizajnem, m.in. Un-Polished 7., Designers Days, Paryż (2011); Un-Polished 6., Collective Location, Mediolan (2011); Designed in Poland, Museum Quartier, Wiedeń (2010), Polski design – 10-lecie ELLE Decoration, CSW Zamek Ujazdowski, Warszawa (2010); Fluoodpady, Łódź Design Festival, Willa Grohmana, Łódź, (2010); Rzecz Małopolska, Etnodizajn Festiwal, Kraków (2010); Warszawa w Budowie, Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Warszawa (2009); Black and White. Young Polish Design, Maxim Hotel, Tel Awiw (2009).
Konkurs 4P jest częścią projektu Miłosz Wyzwolony - krakowskie obchody roku Czesława Miłosza, którego operatorem jest Instytut Książki. Projekt dofinansowano ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
